丰子恺漫画作文1 这节作文课，老师让我们欣赏丰子恺的漫画——《春风杨柳唱歌声》。 画中，一群小孩子坐在小板凳上，围在一位女老师的周围，一边儿拍手，一边儿跟着歌的节奏点头，可能还在跟着一起唱吧。老下面是小编为大家整理的2023年度丰子恺漫画作文五篇,供大家参考。
丰子恺漫画作文1
这节作文课，老师让我们欣赏丰子恺的漫画——《春风杨柳唱歌声》。
画中，一群小孩子坐在小板凳上，围在一位女老师的周围，一边儿拍手，一边儿跟着歌的节奏点头，可能还在跟着一起唱吧。老师唱的歌，应该是赞美春天的。因为一旁的杨柳好像随着微风，给这美妙的歌声伴舞；地上的小草，也朝歌声那边探身；小猫也被吸引住了，在白墙棕瓦的房子的窗台上端端正正地坐着倾听。我不由着觉得这一幅画很温暖，真想进入到画中去。
渐渐的，我感觉自己真到了画里面。这里面不仅有丰子恺先生描绘的景象，屋旁还有一条小河，唱着叮叮咚咚的歌，向别处流去；屋檐边上的燕子，刚刚从远处找来肥肥的小虫子，往自己儿女的嘴巴里送；房子另一边的一只公鸡，保护着正在下蛋的母鸡，不让别人把生的蛋给偷走了……
朱自清说丰子恺先生的每一幅漫画都像一首小诗，可我觉得那不是诗，而是一个很温暖的故事。
丰子恺漫画作文2
过年了，除了玩和吃好吃的东西，我还得到了不少压岁钱，成了一个“小富翁”。当然，我不再会拿压岁钱去买玩具了，我要买更有意义的东西，买书当然是首选。
我来到新华书店，左挑右挑，拿起往下，怎么也选不好。最后老爸建议我买一本《丰子恺佳作选》，告诉我丰子恺是我国著名的漫画家、作家，是我们桐乡人的骄傲，他能用最*实语言描述生活中的小事，使每一件*凡的事都栩栩如生，让人难忘！作为桐乡人，应该拜读一下。
书中讲了许多丰子恺自己亲身经历的和发生在他周围的一些事情，最让人难忘的是讲述他自己以及孩子们童年的趣事。这些事都是我们这个时代不会再经历到的，丰子恺用他那朴实的文字，*和、*淡的精神，详细而又生动地娓娓道来，让我走进了那个时代的生活。最吸引我的是丰子恺的孩子们的故事：他们把芭蕉扇当做脚踏车来骑；给凳子穿上鞋子，得意地展示自己的作品；去河边钓鱼，不小心摔进水里，成了落汤鸡……各种有趣的事情出现在书里，常常使我情不自禁地笑出声来。
他们的童年不仅让我感到好笑，也让我非常羡慕。虽然他们没有真正的自行车，只能用两把芭蕉扇代替；也没有电视机、游戏机和其他一些好玩的玩具，但他们的童年是快乐而充实的，即使是摔进水里成了落汤鸡也只是和大自然的一个拥抱。而我们现在，除了每天早早去学校上学，完成回家作业之外，有许多同学整天关在家里，不是看电视就是玩电脑，很少有时间到外面走走，呼吸新鲜的空气，放松自己，使自己有更充沛的精力投入到学习中。还有，爸爸妈妈们也只是忙于自己的工作，陪自己孩子的时间也越来越少了，这样就和自己的孩子缺少交流，当然也就不会写出像丰子恺那样的佳作了。
我省下了一笔压岁钱，却买到了一本好书，使我了解了以前孩子们的童年，我觉得非常有意义！
丰子恺漫画作文3
作为我国近现代历史上著名的画家、文学家、艺术教育家，丰子恺以其风格简易、意境朴实、含蓄隽永的漫画在*美术发展史中一枝独秀。他的早期漫画作品多取自现实题材，带有“温情的讽刺”；后期常作古诗新画，特别喜爱儿童题材，被认为是沟通文学与绘画的一座桥梁。丰子恺自小被家人的疼爱包围在脉脉的温情中，这种温情浸透在他的性格里，使他总是以温柔悲悯的心来看待事物；也使得漫画在他的笔下一改讽刺幽默的单一面貌，变成了*易的文字和纯仁的画风，被人们称为“诗意漫画”。俞*伯评丰子恺的作品是“一片片的落英，都含蓄着人间的情味”。
丰子恺作品中简单的线条、朴素的画风、单纯的色彩、朴实的画意，表现了人们真实的生活状态。从他的画中总能读出画外之意，感受到文学与绘画的完美结合，文学与哲学的完美结合，从而成就了“诗意漫画”。在*画的传统创作观念中，自然而普遍地存在的“诗意”的概念，在丰子恺这里以别具一格的样貌出现。传统诗意画重视深远主题、超然精神的血脉得以有创新的被继承，促进了“诗意”作为*画基本精神的继续传播。
丰子恺在作画的时候也经常会在作品中描画一些古诗词，文学家夏丏尊把丰子恺的这类作品称作“翻译”。但在笔者看来，丰子恺的作品中但凡是涉及到诗意题材的，都不仅仅是对诗词的简单翻译，而是经过作者再创造的“诗与画的内面的结合”，简单的几笔便能将诗词的主旨表现得很有韵味。如他的作品《红了樱桃，绿了芭蕉》、《几人相忆在江楼》、《无言独上西楼，月如钩》等都是对古诗词中的某些情景作了一番描述。丰子恺并非纯粹是将古文“翻译”过来，而是借古人之意以抒一己之情，虽然创作立意借鉴自古人诗词，但却彻头彻尾的是自己的创作。
除了古典诗词题材之外，丰子恺的作品更多的是描绘普通人们的.日常生活情景，颇具人情世故和趣味。对两位古代诗人陶渊明、白居易的欣赏也促进了他清新自然风格的形成，寥寥数笔却生动再现生活最真实的状态，人生百态尽在画中。在《漫画创作廿年》中，丰子恺形容自己的创作“感觉同写随笔一样”。其作品《挖耳朵》，这本是街头巷尾百姓生活中常见的一幕，一般情况下文人雅士都不会作为创作素材，丰子恺却自有艺术主张，将这个生活中看似琐碎且难登大雅之堂的场景描绘的生动有致。
丰子恺作品喜闻乐见的诗意营造不仅因为其古典诗词或者贴近百姓生活的创作题材的选择，更在其创作方法的使用。人们常用“小中能见大，弦外有余音”来描述他画作的特点。陈星认为，其创作的特点是“意到笔不到”。在笔者看来丰子恺这种对意境的追求非常类似于*传统的写意画，崇尚在“似与不似之间”找到意境营造的最佳状态；崇尚“以形写神”，讲究“气韵生动”。在《村学校的音乐课》这一作品中，作者不施色彩，寥寥数笔的描绘，人物的形态便跃然纸上。“画中一个个张着大嘴唱歌的乡村学校的孩子，虽然没有一个个被画上眼睛、鼻子，但稍有艺术想象力的读者都会体会出，这里每一个孩子都透出天真的活泼的神气”，整个画面的布局和形象塑造给观者留有充分想象的空间，作品的观赏变得更加富有趣味。丰子恺谓“作画意在笔先，只要意到，笔不妨不到，有时笔到了反而累赘”，这种用笔的简洁营造了画面中的“含蓄美”，观众自然可以从画面中体会到更多“意蕴”。
丰子恺在《艺术漫谈》中曾形象地将艺术比作“米”、“麦”，认为艺术应当大众化，为大众所欣赏，如同家家户户每天能吃到的米、麦一样普及，不应当是那种只供少数人享用的山珍海味。“纵观丰子恺的一生，其艺术思想尽管比较复杂，但我们只要结合他具体的创作实践进行考察，则不难发现，对大众化和现实化的追求始终是最重要的两点。”丰子恺本人在这两方面的论述也是很多的，比如他说“在杂志上发表大众美术的画，其实只给少数的知识阶级的人看，大众是看不到的，大众看到的画，只有街头的广告画和新年里的‘花纸’。可惜这种花纸画，形式内容都贫乏，这应该改良。提倡大众艺术，应该走出杂志，到花纸上来提倡。”他这并不是片面的追求艺术的通俗易懂，而是同时也十分注重艺术格调的完美。
正因为丰子恺的漫画立足于普通大众的日常生活，所以他的创作题材可以很广，只要是见到的对他有所启发的事物，他都能画成颇有意趣的画作。仔细欣赏丰子恺的作品，会发现其画作中人物大多是儿童。丰子恺自己也说“我作漫画由被动的创作而进入自动的创作，最初是描写家里的儿童生活相”。也曾表白过自己向往“天下如一家，人们如家族，互相爱，互相助，其乐共生活”的理想社会。这种对生活的热爱，促使他以一颗率真的童心去观察、描绘儿童。经典之作《阿宝两只脚，凳子四只脚》便是一例；另外还有《阿宝赤膊》、《瞻瞻的车》等也是上等之作。这些作品的出现正是因为丰子恺作为一个艺术家对艺术素材敏锐的感知能力，善于感动、善于发现、善于创造。从艺术接受的角度来理解，当时*正处于经济困乏时期，人们生理需求的不满足需要精神需求来填充，以思想精神的“食粮”去填补生理条件的匮乏，以对抗饥饿与寒冷。丰子恺的漫画以轻松愉快、积极向上的情景将读者们带进快乐的、美好的世界，燃起人们对新世界的希望，成为大众苦难中的糖果。
在常人看来可能再*常不过的场景，而丰子恺却能够完成“诗与画的内面的结合”，画面中的一切变得协调而生动，为人们展现一种深入而微妙的境地。这里的诗意不再是依靠“梅兰竹菊”等传统题材来表现的超凡脱俗，也不是借助“山水云气”等固有场景来抒发的悠闲淡泊，而是以诗意来点化的最*凡最世俗的题材，却让所有观看的人都看到了生活最本真的状态，看到了生命的永恒本质。
丰子恺漫画作文4
寒假一天的晚上，我和姐姐一起看了纪录片《大师——丰子恺》，这是上海纪实频道的百集纪录片《大师》中的一部。我小学时学过丰子恺的一篇文章《白鹅》，这两天姐姐又带我读了一些他写的文章，看了一些他画的画。这次看了纪录片，我的感触更深了，我体会到了丰子恺超出一般人的广阔的胸怀。
在纪录片的开头，一位教授介绍了丰子恺的两位恩师，这两位老师在我心目中都是“好老师”。两位老师中，我最喜欢的是李叔同老师。“他和丰子恺的师生关系胜过好朋友的关系”，当听到这时，我很是震惊，我从来没有这样的老师，关系胜过朋友。而且在我心目中老师应该是个很严肃的人，不会和我们学生的关系超过朋友，我更不会经常与老师沟通，一想到这里，我就感到很惭愧。
纪录片中有一段描写丰子恺的老师的相貌，和我们的外貌描写语言完全不同，它这样写道：“在自己的位子上偷偷仰起头，看见李先生高高的消瘦的上半身，露出讲台上宽广的可以走马的前额，细长的凤眼，隆正的鼻梁，形成威严的表情。扁*而阔的嘴唇两端常有深涡，显示着爱的表情。”写的多好啊，不像我*时写作文的时候总是“大大的眼睛，高高的鼻梁”，这样的描述能让我感受到老师的内心是充满着爱的。丰子恺也正因为有了老师的支持与教诲，他的内心才会那么广阔与善良，老师对他的影响甚大。
我很喜欢丰子恺的文章，因为我认为，丰子恺的文笔很好，写的文章电体现了当时他生活的幸福与温馨。他画的漫画我很是喜欢。你们知道吗，我以前是从来不看漫画的，上次姐姐给我看了几幅丰子恺画的画，我看得很是喜欢。而且视频开头也提到：“这样的画以前没人画过，以后也没人画过。”是啊，就那么简单的几笔就体现了画家的内心世界，而且每幅画中都蕴含着一个道理，那都是我们应该知道的道理。
纪录片看到后面的时候，我很是气愤。*时期，人们对丰子恺的《护生画集》给予批判，还给他随意安了个罪名，让他这么大年纪还受到隔离审查。其实，丰子恺是很爱国的，只不过丰子恺放在了心里，当我听到丰子恺这样说“我是热爱党，热爱国家的啊！但是国家，人们不让我爱。”，我很心痛，明明是一个很爱国的人却被别人侮辱，误会……不过，丰子恺在隔离审查时坚强地活了下来，因为他曾答应他的老师——“老师50岁时画50幅画作为生日礼物送给他，60岁时画60幅，70岁时画70幅，80岁时画80幅，90岁时画90幅，100岁时画百幅”，所以一定要完成。像奇迹一样，丰子恺用自己的生命来完成了承诺，6册《护生画集》的出版也说明了丰子恺是个重承诺的人。丰子恺对人类的祝福多么广大，甚至把自己的心剖给人们看，可人们就是不理解丰子恺的用心，真为丰子恺而难过啊！
丰子恺一生经历多少坎坷，儿时的快乐、童真再也回不来了。这使我想到丰子恺写的一篇文章——《给我的孩子们》，也是抒发了自己的内心，其实作者也不想长大，也想一直做个小孩子，可是他不能，人人都会长大，留下的都只是遗憾。
最后的最后，我拜托姐姐给我介绍几幅丰子恺的画，他的画很有味道，就像朱自清说的那样：“我们都爱你的漫画有诗意，一幅幅的漫画就如一首首的小诗。带核的小诗，我们就像吃橄榄似的，老觉着那味儿。”
丰子恺漫画作文5
她我爱小草朋友，在这个美丽神奇的大自然中，你最喜欢什么？是广阔无边的蓝天？是挺拔险峻的山峰？是绚丽多彩的奇花异草？还是水清如镜的小溪……而我，却喜欢那不引人注目的小草。我爱小草，因为它有着顽强的生命力。春天刚刚来临，万物复苏，大地一片生机。小草也偷偷地钻出来了，一下子铺满了山野。举目远望，大地充满了绿色。看见一株株在石缝里坚强强地生长着的小草，悬崖峭壁上那些星星点点的绿色，无不显示出小草生命力的顽强。在公园里的草坪上，人们毫不在意地把小草踩在脚下，可它们却凭着一股坚定顽强的毅力，重新振作起来，比原来长得更快，更绿。我爱小草，也因为它给人一种力量。“野火烧不尽，春风吹又生”，这正是对小草的真实写照。小草不像鲜花那样需要太多呵护。不管在肥沃的*原还是在贫瘠的山梁，小草都生机勃勃地生长着，用自己的身躯点缀着大地，给人一股奋发向上的力量，催人奋进。我爱小草，还因为它既*凡又伟大。小草不像牡丹那样富丽堂皇，不像荷花那样洁白无瑕，更不像大树那样高耸挺拔，但小草从不需要人们来照顾它，从不弦耀自己。它总是默默无闻地奉献着，使世界变得更加美丽。啊，小草，是你让神州大地充满绿色，是你让祖国增光添彩。让我们一起携手，让小草铺满祖国的每一个角落。
我从小就喜欢绿色，对小草更是情有独钟，因为我觉得绿色养眼，而且生机勃勃，记得我曾经阅读过一篇题为《默默无闻的小草》的文章，赞美过小草的朴实无华，也褒扬小草顽强的生命力。但是当文章发表后，受到一位文友的抨击，她说：小草早该计划生育了，大地母亲应哺育更优质的生命……她还赋诗一首与我唱“对台戏”……在土地上蔓延/在大树下疯长/争取着大地的营养/滥用了生命力的顽强/………只为生存而生存？......
我心里虽然纳闷了好一阵子，却没有改变我热爱小草的初衷。后来有了一首《小草》的歌，唱红了大江南北，我的心中暗喜：小草终于扬眉吐气啦！因而，我对小草的情怀又添了几分。
无独有偶，去年，我看一篇短文，抒发了对小草的情怀“……我喜欢小草，虽然它弱小却顽强，在山涧在石缝；在田边在路旁在最不显眼的地方默默无闻地生长着；只要一把泥土，一缕阳光几滴露水就能生生不息，茁壮成长……”让我感到疑惑的是，我的文章再次受到抨击，“……为什么你要做小草，而不去做大树呢？”
我心里实在是不服气：做小草有何不好？大自然生态是由花草树木组成。当然，能做大树、能做花卉固然好，但如果没有小草的点缀，树也孤独，花也失色。“牡丹虽好，也要绿叶扶持”说的就是这个道理。
大千世界，芸芸众生，每个人都有自己的生路历程，然而有的选择或许是身不由己，但是，既然选择了自己的路，就应该走好它，才无悔于自己的选择。